Drama Blog

这两周，在经过很多次排练之后，我终于完成了我的舞台剧。 在最后一周，我邀请了两位中文老师来看我的表演。其中一位是 Pauli Haakenson，他之前在《十二怒汉》中有演出，我也曾经在那部戏里担任引座员，所以我们对彼此并不陌生。他给了我一些很重要的最后反馈，主要是关于节奏、表达和一些细节的清晰度。另一位是我学校的中文老师，他也帮我从观众的角度提出了一些建议，让我最后可以再调整一些地方。 与此同时，我也完成了英文字幕的制作。因为这是一个中文戏剧，所以字幕对观众理解非常重要。我把字幕做成PPT，并反复检查每一页的内容和切换顺序，确保不会出错。我的中文老师吕老师也非常支持这个项目，她还主动提出在演出当天帮我控制字幕，这让我安心了很多，因为这个部分非常关键。 在最后的几次排练中，我们把字幕、服装和完整走台全部结合起来练习。每个人都穿上了自己的服装：我和旁白穿了传统中式服装，妻子穿的是裙子和上衣，售票员穿的是工人服装，水手穿的是水手服，而陈志明则穿了西装。这些服装让人物的身份更加清楚，也让整个舞台画面更完整。 当所有元素第一次真正组合在一起的时候，我才意

这两周非常忙，我同时在做很多不同的事情：排练、舞台设计，还有和技术团队沟通。整个过程比我一开始想的复杂很多，但也让我第一次真正感觉到，这个戏开始进入“制作阶段”。 在舞台设计方面，我花了很多时间思考应该怎么把港口和船的空间表现出来。一开始我尝试了很多不同的想法，也用了AI去帮我做一些设计参考，看看有没有简单但有效的舞台结构。最后，AI 做了一个基本的舞台设计，又漂亮，又说一个故事。 之后，我和戏剧的技术协调老师进行了多次讨论，一起调整可行的舞台布置。我们最终决定用非常简单但灵活的方式来表现不同场景。比如，我把合唱台阶（choir riser）当作船的一部分，让它在视觉上有“高度”和“移动感”。我还自己搭建了一个售票处的结构，用来表现李文生买票的场景。另外，我们也使用了学校原本就有的桌子和椅子，来快速切换不同空间。 在道具方面，我选择了一些简单但有象征意义的物品，比如货物网（cargo nets）和箱子，用来表现港口的忙碌和运输的感觉。这些道具虽然不复杂，但可以帮助观众更容易进入场景。 戏剧技术老师后来还给了我一个很重要的联系方式，一位叫 Thom

这两周，我主要开始进入选角的阶段，也是这个项目第一次真正和“人”联系在一起，而不只是剧本。 在选角之前，其实我已经在高中里做了很多准备。我之前参加过很多戏剧课，也去上过一些表演相关的课程，在不同的课堂里尝试过表演、读剧本和即兴练习。这些经历让我对“演员需要什么”有了一点基本的理解，比如台词清不清楚、情绪怎么表达、还有在舞台上怎么站位。 一开始，我的想法是先通过中文老师帮忙，看看有没有学生对这个项目感兴趣。所以我先去找了几位老师，请他们帮我转达这个戏剧项目。但很快我发现，这种方式进展比较慢，信息传播得不够直接，也很难快速找到合适的人。 后来，我的妈妈帮了我很多。她在学校的中文沉浸课程家长群，还有其他家长群里发布了消息，介绍我的戏剧项目，并说明我正在寻找演员。这个方法很快就有了反应，有一些同学开始联系我，表示愿意尝试。 接下来的一段时间，我开始整理这些回复，并和每一个人沟通他们的时间、兴趣和可参加的排练安排。有些人很快就确认可以加入，但也有人因为课外活动或时间冲突不能参与。所以我需要不断调整名单，也需要重新思考每个角色的分配。 在分配角色的时候，我也

这两周，我没有继续往前写新的场景，而是开始认真修改已经写好的剧本。一开始，我以为只是简单润色句子，但后来发现，我改动的很多都是非常具体、和“真实感”有关的细节。 我主要修改的是人物在港口和旅途中出现的一些现实细节。比如一开始，我写李文生出发时的行李比较简单，只是“准备好东西”。后来我改得更具体，他带的是一只旧皮箱，里面有叠得很整齐的衣服、重要文件，还有准备给儿子的结婚礼物。我把这些细节加清楚，是为了让观众更容易看到他是一个很谨慎、很按规则生活的人。 我也修改了关于衣着的部分。一开始只是简单写“他穿得整齐”。后来我改成更具体的描述，比如他穿的是比较正式的旧式衬衫，颜色不太新，但被熨得很平整。我还加了他在船上和港口的穿着变化，让他的状态更明显——刚开始是整齐的样子，后来在等待的过程中，衣服开始变得有些皱，也更能看出疲惫感。 除了衣着，我也在一些场景里加了更多台词，让港口的感觉更清楚。比如通过人物之间的对话和反应，让观众能更容易想象这是一个忙碌、有人来来往往的地方，而不是一个空的等待空间。 在道具方面，我也做了一些明确化的修改。比如护照不只是“证件”，

这两周，我终于开始认真写剧本了。之前我已经做了很多研究，也想了很久故事的背景和方向，但是一直还没有真正开始写。现在，我终于决定把所有想法慢慢整理出来，开始写成真正的对白和场景。 最初，我设想李文生从台湾前往美国，途中在不同的城市停留。但后来我意识到这样故事可能会太长。经过一番思考，我最终确定了现在的方案。 我决定把背景放在1949年前后的台湾和新加坡。那个时候，中国内战刚结束，很多人的生活都突然改变了。有些人离开了原来的地方，有些人和家人分开，也有很多人的身份变得不清楚。我觉得这是一个很适合戏剧的背景，因为它不仅有历史变化，也有很多普通人的个人经历。 我的故事主人公叫李文生。他住在台湾，已经不年轻了。他的儿子在新加坡准备结婚，所以他决定坐船去新加坡参加婚礼。一开始，他觉得这只是一次普通的旅行。他认真准备行李，也很仔细地检查文件，因为他相信，只要按照规则做事，一切都会顺利。他一开始在公寓里和妻子告别，因为他即将离开家去港口出发，整理行李和情感上的交代。然后他在港口的售票柜台工作人员那里办理船票和证件手续，因为登船前必须完成购票和文件检查。登船后，他

这两周，我开始认真做很多研究。我发现，如果我真的想把这个戏写好，只靠想象是不够的。我需要先了解那个时代的人到底是怎么生活的，他们会穿什么、说什么、坐什么船、带什么行李。我希望这个舞台剧看起来更真实，而不是只是一个随便写出来的故事。 所以这段时间，我看了很多资料。我读了一些和1949年、中国内战，还有台湾有关的书，比如 “The Trouble with Taiwan” 和 “Taiwan- Cross Strait Tensions Explained”，也看了很多网上的资料。我特别去找那个时代普通人的生活是什么样子的，比如港口是什么感觉，人们出门会准备什么，还有当时的人怎么看待离开和旅行。我发现，越研究，我越觉得那个年代离现在并不远，因为很多人的不安和等待其实是一样的。 一开始，我给自己的目标是写一个六十分钟的完整舞台剧。但是后来，我和我的戏剧老师 Ms. Clark 聊了这个计划。她觉得六十分钟对我来说有一点太 ambitious 了，因为这是我第一次写中文戏，也是第一次自己做这么大的项目。后来我想了很久，也觉得她说得有道理。所以最后，我决定

这一学年，我开始认真想一个问题：我能不能把我最喜欢的两个兴趣放在一起？我一直很喜欢中文，也一直很喜欢戏剧。我喜欢看舞台表演，也喜欢历史和故事。所以后来，我开始想，也许我可以写一个自己的中文舞台剧。 这个想法，是从我在新加坡为《十二怒汉》当引座员以后开始的。那次经历让我印象很深。我跟他们的导演，Nelson Chia，一起讨论，和我发现，一个舞台不一定需要很多复杂的效果。只靠人物、对白和节奏，也可以让观众一直投入进去。我第一次认真开始想：如果是我，我会想写一个什么样的故事？ 之后，我开始想很多不同的题材。我最早想到的一个方向，是和京剧有关的故事，因为去年夏天我去北京参加夏令营的时候，看过京剧表演，也对传统戏剧留下了很深的印象。我也想过写关于中国文化大革命的故事，因为那个时代同样充满变化和冲突。不过后来，我慢慢发现，我更想写一个关于“离开”和“等待”的故事。 后来有一天，我看了英文电影《The Terminal》。这部电影给了我很大的启发。我很喜欢它把“大历史”放在背景里，但真正关注的却是一个普通人的生活。主人公不是英雄，他只是想完成一件很简单的事情